Juan Luis Guerra

Juan Luis Guerra Seijas (nacido el 7 de junio de 1957 en Santo Domingo) es un cantautor dominicano. Ha vendido hasta el momento más de 30 Millones de copias en todo el mundo, siendo así uno de los principales iconos de la música latina. Guerra ha ganado 18 Grammys, entre ellos 3 de la academia norteamericana. Esto lo convierte en uno de los artistas con más gramófonos de América Latina y considerado por muchos críticos de arte, como el mas grande artista dominicano de todos los tiempos. Su estilo propio, una mezcla de merengue, bolero y salsa con fusiones afroantillanas, ha cosechado un éxito considerable no solamente en su país natal sino también en el extranjero. Juan Luis Guerra se asocia a veces con la música popular llamada bachata dominicana, y aunque esta asociación es en parte cierta, realmente utiliza los conceptos básicos de ese ritmo mezclándola con bolero y añadiéndole así más melodía a algunas de sus canciones. No se limita a un estilo de música, en cambio, incorpora diversos ritmos como el merengue, la bachata-bolero, balada, salsa e incluso gospel. Actualmente Juan Luis está bajo la producción del nuevo álbum desconectado de Juanes, llamado Juanes MTV Unplugged.

Juan Luis Guerra es hijo del matrimonio conformado por el finado jugador de baloncesto Gilberto Guerra y la señora Olga Seijas. Nació y creció en la ciudad de Santo Domingo. Al concluir la secundaria, cursó durante un año Filosofía y Literatura en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), luego decidió que la música era su vocación y se cambió al Conservatorio Nacional de Música. La "Casa de Teatro" se convirtió en el primer espacio donde Juan Luis Guerra se presentó como "cantautor". Al concluir sus estudios en el Conservatorio de Santo Domingo, decidió estudiar composición y arreglos en el Berklee College of Music en Boston (Estados Unidos). A este viaje va con muchas expectativas y con una carta que, a petición de una amiga, debía entregar a una estudiante de diseño llamada Nora Vega, con quien posteriormente se casó. Juan Luis Guerra es considerado uno de los compositores más famosos y relevantes de la música popular latinoamericana. Guerra ha llevado la música de su tierra a público diverso gracias a las fusiones exitosas que ha hecho con el rock, el blues y el gospel. Ha brincado del género tropical hasta la radio pop juvenil.

http://juanluisguerra.com/

Peter Manjarres

Peter Manjarrés nació el 26 de julio de 1974 en Valledupar, la Capital Mundial del vallenato. Se graduó como bachiller académico en el Gimnasio del Norte. Sin duda alguna, es el cantante de música vallenata con mayor proyección en el contexto internacional. Muestra fehaciente de ello, es el reconocimiento que hiciera la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación al otorgarle el Premio Grammy en el 2008 y 2009 en la categoría Mejor álbum Vallenato/Cumbia gracias al éxito de los trabajos discográficos “Sólo Clásicos” realizado junto a Sergio Luis Rodríguez y el maestro Emilianito Zuleta y “El Caballero y El Rey” grabado en compañía de Sergio Luis, su actual pareja en el acordeón.

A lo largo de su trayectoria musical, varios han sido los acordeoneros con los que ha tenido la oportunidad de compartir en estudios de grabación y escenarios, como es el caso de Alfredo Gutiérrez, tres veces Rey Profesional en el Festival de la Leyenda Vallenata; Juan Mario De la Espriella, José Fernando “El Morre” Romero, Franco Argüelles y Sergio Luis Rodríguez.

Gracias a su talento ha sido merecedor de los premios más importantes en Colombia y fuera de ella: Dos Congo de Oro en el Festival de Orquestas y Acordeones del Carnaval de Barranquilla, dos premios Nuestra Tierra, ocho Premios Luna, un premio Mi Gente Tv, cuatro discos de oro, dos discos de platino, un doble disco de platino y un triple disco de platino por las millonarias ventas derivadas de sus producciones musicales. 

Actualmente hace una exitosa pareja musical con el Rey Vallenato Profesional 2009, Sergio Luis Rodríguez, quien fuera Rey vallenato infantil y Rey de Reyes de la misma categoría en el certamen más importante del mundo de este género musical. El talento innato de Sergio Luis, le ha permitido exhibir sus aptitudes artísticas en los recintos más importantes del mundo como La Casa Blanca en los Estados Unidos y en países como Francia, Bélgica, Alemania, España, Argentina, Chile, Panamá y Venezuela entre otros, cuando apenas iniciaba su trayectoria y hacía parte del grupo “Los niños del vallenato” bajo la tutoría del maestro Andrés “El turco” Gil.

Peter Manjarrés "El Caballero del vallenato", como se le conoce a este gran intérprete, sabe que el haber conseguido el Grammy representa un compromiso mayor y asume la responsabilidad con mucha seriedad, nobleza y dignidad propia de un artista integral, razón por la cual se encuentra promocionando su más reciente producción musical titulada "El Caballero y el Rey", que ha tenido una magnífica recepción por parte de los medios de comunicación, seguidores y conocedores del género. Además, en el 2009 le permitió hacer historia al convertirse en el primer cantante vallenato en ganar de manera consecutiva el codiciado gramófono.

http://www.petermanjarres.net/

Carlos Vives

Carlos Vives nació el 7 de agosto de 1961 en Santa Marta, donde pasó los primeros 12 años de su vida. A esa edad, él y su familia se mudaron a Bogotá D.C. en busca de una vida mejor. Fue en la capital donde se aficionó a la Música rock, y comenzó a tocar en los bares y cafés de la ciudad, sin olvidar completamente sus raíces caribeñas. Al mismo tiempo emprendió una carrera como actor, siendo recordado en Colombia por las telenovelas Tuyo es mi corazón al lado de la diva Amparo Grisales y Gallito Ramírez, en la que participaba su primera esposa, Margarita Rosa de Francisco.

En 1989 aceptó un rol en una telenovela puertorriqueña y por un tiempo descansó de su carrera musical. Allí es recordado por sus roles principales en las telenovelas La Otra y Aventurera. Se casó con Herlinda Gómez, su segunda esposa.

Al regresar a Colombia en 1991 se le ofreció la oportunidad de representar en una telenovela al compositor vallenato Rafael Escalona, titulada Escalona, Un Canto a la vida. Vives interpretó las canciones del compositor en la serie y es entonces cuando orienta su carrera musical hacia el ritmo vallenato y su fusión con el rock y el pop, además de otros ritmos étnicos del Caribe colombiano como la Champeta, lo cual no fue bien recibido por sectores del público afectos a los ritmos vallenatos.

Luego del álbum de la banda sonora de "Escalona", Carlos Vives presentó un proyecto a la empresa Sony Music para grabar un siguiente disco basado en su trabajo anterior, pero este no fue aceptado. Pero en ese entonces, la disquera colombiana Sonolux recibió el proyecto de Vives y presentó al mercado, en 1993, "Clásicos de la Provincia", que proyectó los ritmos vallenatos en el escenario continental y mundial. Como parte de su alianza con Sonolux, propuso crear un sello de artistas colombianos y así resaltar el talento colombiano relacionado con el vallenato y los ritmos tradicionales. De ahí nace Gaira Música Local, que queda bajo el dominio de Sonolux y que sería, de ahora en adelante, el sello profesional de Carlos Vives, luego de la desaparición de Sonolux.

En 2007 participó en una producción discográfica donde se le hizo un tributo al trabajo realizado por el grupo de rock llamado Hora local. Un año después produjo un proyecto denominado Pombo musical que contiene las fábulas más conocidas del poeta colombiano Rafael Pombo y que contó con la participación exclusiva de intérpretes de pop colombiano como Juanes, Fonseca, el grupo Aterciopelados, el grupo Distrito, Dúo Huellas, Verónica Orozco, Adriana Lucia, Cabas, Ilona, Colombita, Teto Ocampo, Guillermo Vives, Carlos Iván Medina, Lucia Pulido, Grupo Cimarrón, Arias&Troller, Santiago Cruz, H2, Julio Nava e Iván Benavides, entre otros.

En 2009 Carlos Vives lanzó el álbum Clásicos de la Provincia II con el que logró récords de venta el día de su lanzamiento, vendiendo 42.500 copias. Posteriormente recibió diez Discos de Platino, por vender más de 200.000 copias al primer mes de salir al mercado sólo en Colombia. En ese mismo año el artista brindó un espectáculo denominado El Tour del Éxito en ochos ciudades de Colombia y preparó el lanzamiento de “Clásicos de la Provincia II” a nivel internacional.

Fonseca

Juan Fernando Fonseca, comúnmente conocido como Fonseca es un cantante y compositor colombiano nacido en Bogotá el 29 de mayo de1979. Con su música mezcla de pop y ritmos folclóricos colombianos, ha alcanzado éxito internacional y ha sido ganador del premio Grammy Latino.

Desde muy pequeño se inmiscuyó en el mundo de la música y a la edad de 12 años elabora un trabajo musical, no muy fructífero, pero su inclinación por la música nunca se acabó y por ello realizó estudios durante un largo tiempo en varias instituciones donde se resalta la Pontificia Universidad Javeriana, como consiguiente a todos sus estudios Fonseca logra obtener muchas más habilidades artísticas.

En el 2002 Fonseca publica su álbum homónimo, el cual tuvo una gran acogida en Colombia, debido a la mezcla de ritmos alegres y un tanto folklóricos. De esta manera sus canciones hicieron que Fonseca se diera a conocer debido al gran impacto en las emisoras del país.

Ya en el 2005 Fonseca se había convertido en uno de los cantantes más importantes en Colombia y lanza su segundo álbum formal con el respaldo de EMI Music Colombia, este trabajo se llamó Corazón, el cual hizo que Fonseca participara en muchos conciertos y se convirtiera en una estrella de la música colombiana.

Fonseca colaboró en la banda sonora de la película colombiana Paraíso Travel del director Simon Brand con su sencillo Paraíso.

El primer sencillo promocional de su cuarto álbum Gratitud Enrédame, se lanzó en el mes de marzo de 2008. El álbum completo fue lanzado en su versión digital el 13 de mayo. Este primer sencillo, Enrédame, alcanzó el número uno en los principales conteos radiales de Colombia. Ha colaborado con diferentes artistas, entre ellos el grupo Barranquillero SOKA que para el 2011 lanzara su primer sencillo radial llamado la mona.

En el 2011 el cantante colombiano lanza su disco Ilusión con una nueva disquera Sony Music Latin dejando EMI Music Colombia a un lado.

Este Disco Supero records de ventas en Colombia Obteniendo 4 Discos de Platino por mas de 80 mil copias vendidas en menos de 2 meses, en este mismo año inicia su gira por colombia denominada Fonseca Tour Ilusión Por 15 Ciudades del Pais, 18 conciertos en 6 semanas.

Actualmente reside en la ciudad de Bogotá, Colombia

Antonio Orozco

Antonio Orozco nació en Barcelona un 23 de noviembre de 1972.
De raíces sevillanas, Orozco tiene una personalidad auténtica: trabajador, sincero, comprometido, solidario, carismático y humilde.

Su afición a componer, cantar y tocar la guitarra le viene a los 15 años, que fue cuando reunió un poco de dinero y se compró su primera guitarra, que todavía conserva. Con constancia y suerte, una suerte que él ha sabido buscarse, consiguió grabar su primer disco, después de tocar en muchos bares de su ciudad, "pagando por hacerlo", como él dice.
En el año 2000 edita con Horus y con Xavi Pérez y Tato Latorre como productores, su primer disco "Un reloj y una vela", del cual ha vendido actualmente más de 100.000 copias. En ese año, abrió uno de los conciertos de Zucchero en Madrid.
Un año más tarde, sale a la venta su segundo trabajo "Semilla del Silencio" (con la misma discográfica y mismos productores que el anterior), con el que consigue el triple disco de platino (más de 300.000 copias). En él incluye la canción "Devuélveme la vida" la cual le dio tantos éxitos.

Antonio Orozco presentó en 2004 su tercer trabajo "El Principio del Comienzo", editado por Universal Music. De este album, confiesa que es realmente su estilo.
Sus premios y reconocimientos también son de altura: destacan el Premio Ondas 2003 al mejor artista en directo, el Premio Tu Música 2004 (Puerto Rico) a la mejor canción por "Devuélveme la vida".
Ese mismo año fue invitado por Alejandro Sanz para actuar en el Auditorio Nacional de México DF dentro de su tour "No es lo mismo".
En 2005 se edita el disco "Edición Tour 05", que es una recopilación de sus doce mejores canciones con las que se da a conocer en América Latina y otras partes del mundo.
A finales del año 2006 se edita su cuarto álbum, titulado "Cadizfornia" y que a tan solo 20 días de su venta, consiguió Disco de Platino y del que destacamos su colaboración con Youssou N´Dour, de la canción ‘Por qué no les devuelves el sol'.
Por otro lado, Orozco es un artista polifacético ya que además de escribir y componer sus propias canciones, ha realizado colaboraciones con artistas como Lucie Silvas en la canción "What you are made of", Amaury Gutiérrez en la canción "Se me escapa el alma", entre otros... En el año 2005, compuso el tema principal de la película "Tapas", escrita y dirigida por José Corbacho y Juan Cruz que fue galardonada con dos premios Goya. Mas adelante, en 2008 realizó la música completa de la obra de teatro "En la Cama" de Julio Rojas y que dirigía la conocidísima Tamzim Towsend.
Destaca también la composición del tema central de la película "Diario de una ninfómana" producida por Canónigo Films y que tuvo su estreno mundial en octubre 2008 con actrices de la talla de Geraldine Chaplin, Angela Molina, etc.

Con esta intensa carrera musical, Antonio Orozco también ha tenido tiempo para dedicar parte de su tiempo al proyecto solidario Voces para la Conciencia y el Desarrollo. Red que está formada por artistas de todos los ámbitos comprometidos con la lucha contra la pobreza y exclusión social que afecta a la infancia. VOCES está respaldada por la AECI (Asociación Española de Cooperación Internacional) y actualmente Orozco ocupa el cargo de presidente de dicha organización.

En 2009 se edita en España "Renovatio". Es su quinto trabajo y está producido por Javier Limón y Xavi Pérez. Desde su salida a la venta "Renovatio" vió la luz con gran éxito posicionándose en lo más alto de las listas de ventas y radios, y en apenas un mes desde su publicación se convirtió en Disco de Oro.
El éxito de la gira "Renovatio Tour" en España ha sido aplastante, con el cartel de Sold Out en muchas ciudades españolas.

2011 está siendo un año cargado de grandes compromisos profesionales en el continente americano.
Ha sido el artista que ha abierto a Juanes en su gira P.A.R.C.E.T.O.U.R. por Estados Unidos durante los meses de marzo y abril. En esta gira, Orozco, acompañado tan sólo de su guitarra, ha conseguido conquistar al público y se ha ganado el elogio y respeto de los medios de comunicación.
"Renovatio" también ha sido lanzado en Estados Unidos, Puerto Rico, Venezuela, Colombia y México.
"Ya lo sabes", el single que abre esta producción de Orozco y en el que cuenta con la colaboración del cantante y compositor puertorriqueño Luis Fonsi, ha encabezado los rankings de radio internacionales: Nº1 en Venezuela (6 semanas consecutivas), Nº1 en Colombia (5 semanas consecutivas), Nº1 en Puerto Rico y Ecuador, Top 9 en Argentina y Top 20 en Estados Unidos y México.
El video "Ya lo sabes" supera los 4 millones de visitas en Youtube.

Este año Orozco celebra su décimo aniversario como artista y entre los meses de octubre y noviembre se producirá el lanzamiento a nivel mundial de "Diez", su nuevo álbum de estudio, que presentará en directo con una extensa gira por España y América.

"Diez" es una producción internacional muy cuidada. Producído por Andrés Saavedra, cuenta con la participación de músicos de la talla de Doug Emery al piano, Dan Warner a las guitarras, Jean Rodríguez en los coros, Aaron Sterling a la batería y Sean Hurley en el bajo (estos dos últimos, músicos habituales de John Mayer).
Mención aparte merecen los arreglos de cuerdas, compuestos, dirigidos y grabados en Londres por Davide Rossi, habitual arreglista de Coldplay.
Orozco es uno de los artistas españoles más destacados: ha vendido más de medio millón de discos en su carrera. Los más de mil conciertos que Antonio Orozco ha realizado a lo largo de su carrera son una garantía de éxito, tanto en asistencia de público y reconocimiento de la crítica como en la calidad artística y técnica que ofrece el espectáculo.

http://www.antoniorozco.com/es_ES

Pablo Alboran

Pablo Moreno de Alborán Ferrándiz (Málaga, 31 de mayo de 1989), popularmente conocido como Pablo Alborán,es un cantante español. En 2011 obtuvo tres nominaciones a los premios Grammy Latinos. El cantante ha lanzado un álbum de estudio, un álbum en vivo, cuatrosencillos, cuatro videos musicales y varias colaboraciones musicales. Sus materiales discográficos son distribuidos por EMI Music. Debutó en 2010, con su primer lanzamiento oficial, «Solamente tú», primer sencillo del álbum debut, Pablo Alborán, lanzado en febrero de 2011. Dicho debut, alcanzó el Nº1 en su primera semana en ventas, siendo el primer solista firmando un álbum completo en debutar en lo más alto desde el 1998 en España.

Unos meses después de lanzar su primer álbum, se publicó, En acústico, primer concierto grabado en vivo por el cantante. Del cual debutó en el primer puesto de España y varias semanas después se lanzó en Portugal, consiguiendo ser Nº1 por varias semanas. De sus sencillos destacan dos: «Solamente tú» y «Perdóname» junto a la cantante Carminho, pertenecientes a los discos, Pablo Alborán y En acústico respectivamente, siendo números uno en ventas, tanto en España como en Portugal

Andres Acosta "Gusi"

Nació en Puerto de la Cruz, Venezuela, el 22 de abril de 1984, pero desde muy niño su familia se radicó en la cuidad de Bogotá donde reside desde entonces. Su amor por la música vallenata nace desde muy temprana edad, cuando su abuelo Carlos Arturo Acosta oriundo de Villanueva Guajira, le transmitía el sentimiento vallenato, haciendo sonar los cantos de los más grandes juglares.

Gusi, compositor y músico de profesión, da sus primeros pasos en la música desde muy niño y sigue mostrando a lo largo de su adolescencia su inclinación artística, participando en los diferentes grupos musicales de los cuales hizo parte en el colegio Andino de Bogotá. Posteriormente realiza estudios de música en la Universidad Javeriana y adelanta de forma independiente talleres de solfeo, armonía, teoría, guitarra clásica y canto con importantes maestros de música. 

En su carrera artística ha tenido la oportunidad de pertenecer a diferentes grupos, iniciando su carrera de manera más profesional con La Cósmica Charanga grupo de la Universidad Javeriana como vocalista y percusionista, en Zona de Tambora (fundado por Ernesto “ El Teto” Ocampo, Guillermo Vives y Gilbert Martínez) como vocalista y percusionista, La Banda de Santiago Cruz como cantante y corista, y con la cantante Fany Lú como guitarrista y corista. 

Gusi y Beto son dos jóvenes músicos quienes unidos por el gusto mutuo hacia la música colombiana, deciden presentar una nueva propuesta musical que llega al mercado con una mezcla de ritmos del caribe, acompañada de una dosis de pop pero centrados en la música vallenata como base fundamental de su producción. Como primer sencillo de este álbum, Gusi y Beto presentan la canción que tiene por título La Mandarina, la cual fue compuesta por el reconocido acordeonista y compositor vallenato Hernando Nandin Iguarán. La Mandarina es una composición que denota la ternura del autor, quien utiliza elementos poéticos del entorno natural donde ha vivido para expresarse sentidamente por un amor que quiere conquistar. Gusi y Beto se conocieron hace 5 años y a pesar de que han participado en diferentes agrupaciones nunca han dejado de tocar juntos. En este disco quieren reflejar su gusto musical, su visión de la música actual y ser partícipes de la revolución que se está presentando en el vallenato y en sus diferentes fusiones con otros ritmos.

http://www.gusiybeto.com/

Santiago Cruz

Santiago Cruz es un cantautor colombiano nacido en Ibagué el 1 de febrero de 1976.

Después de 17 años de vivir en su ciudad natal y de que su adolescencia transcurriera en medio del estudio y el servicio militar, Santiago se trasladó a la capital colombiana para estudiar “Finanzas y Relaciones Internacionales”. Eso, sin embargo no le impidió que en el 2003 lanzara su primer álbum titulado “Solo Hasta Hoy”. Su sencillo “Una Y otra Vez” no solo le dio la oportunidad de darse a conocer en el ámbito musical, sino el aferrarse cada día con más fuerza a su nueva vida como artista.

En el 2006 lanza su segundo álbum independiente, “Sentidos”, un disco honesto que contó con invitados destacados: Vanderlei Silva y Jaques Morelenbaum, dos de los más reconocidos músicos de la industria brasilera.

Dedicado por completo durante el 2008 a componer canciones para su tercer álbum, Santiago Cruz solo sacó tiempo para algunas presentaciones en el exterior y para participar en el álbum producido por Carlos Vives y Andrés Castro, Pombo Musical, ganador del Grammy Latino, con el cuento infantil “Simón, el Bobito”. Para este tema, grabado a ritmo de champeta junto H2, Santiago adaptó su voz y su estilo logrando sacar adelante el cuento con el que su abuela lo distraía. "Era un trabajo que no solo tenía el sello de Carlos Vives sino el de Rafael Pombo con quien siempre estuve relacionado ya que mi abuela pintaba dibujos de sus cuentos".

Mientras tanto 30 canciones para “Cruce de Caminos”, iban surgiendo. Pasaron muchos meses, muchos ángeles de la guardia, y varios viajes a España hasta lograr el disco que soñaba. En este camino maravilloso Santiago contó con la producción musical del reconocido músico español Nacho Mañó (productor de obras de Armando Manzanero, Alejandro Sanz, Niña Pastori, entre otros) quién hace parte de la famosa agrupación Presuntos Implicados. Con Nacho, comparten el mismo sentido artístico de la música y el resultado de este encuentro se refleja claramente en este disco.

“Cruce de Caminos” es un disco personal en el que a través de 11 temas de su autoría, y uno coescrito con Fernando Osorio, Santiago refleja esa inspiración que lo caracteriza. “Las canciones me vienen del alma, y no conozco otra manera de escribir. Quisiera pensar que cuando alguien oye alguna de mis canciones, en un disco, en la radio, o en un concierto, es a su alma, el lugar al cual llegará. Y escribo de amor, en todas sus formas, incluido el desamor, su forma más cruel”.

Cruce de Caminos salió en julio de 2009 bajo el sello SONY MUSIC. Desde entonces, ha logrado posicionarse en los primeros puestos de ventas donde aún permanece. En 2010 fue nominado al Grammy Latino en la categoría mejor álbum cantautor y ganador del premio 40 Principales España por Colombia.

En Colombia recibió Disco de Oro y Platino y en Venezuela acaba de recibir su primer Disco de Oro internacional. En mayo de 2011 fue el gran ganador de los premios Nuestra Tierra en Colombia.

En abril de 2011 grabó en un teatro de Bogotá su primer DVD, Acústico, real y en vivo como él mismo lo bautizó, con un formato diferente presentó 11 canciones de su último disco y una canción inédita.

Andrés Cepeda

Andrés Cepeda es un cantante y compositor colombiano. Nació en Bogotá el 7 de julio de 1973 y comenzó su carrera musical como la voz principal de Poligamia, un grupo de Rock latino - pop que él fundó con algunos amigos en su adolescencia y que tuvo éxito en la década de 1990. Después de que Poligamia fuera disuelto, Andrés Cepeda continuó con su carrera musical como solista intentando encontrar éxito en diversos géneros musicales tales como bolero y balada entre otros géneros románticos.

 Fue nominado por su álbum "Para amarte mejor" al premio Grammy Latino en la categoría "Mejor álbum vocal pop masculino".

En el año 2011 Andrés Cepeda fue nominado a los Premios Shock en dos categorías: Mejor dvd grabado en vivo y Artista Shock de la década.

Actualmente lanzó su ultimo sencillo titulado lo mejor que hay en mi vida que le augura muchos éxitos. 

Neurotransmisores

Un neurotransmisor (o neuromediador) es una biomolécula que transmite información de una neurona (un tipo de célula del sistema nervioso) a otra neurona consecutiva, unidas mediante una sinapsis. El neurotransmisor se libera por las vesículas en la extremidad de la neurona presináptica durante la propagación del impulso nervioso, atraviesa el espacio sináptico y actúa cambiando el potencial de acción en la neurona siguiente (denominada postsináptica) fijándose en puntos precisos de su membrana plasmática.